古埃及的壁画和墓葬中出现了不少实用家具，如板凳、椅子、床、大木箱等。要谈室内设计显然家具是十分重要的一个环节，之前的篇章没有涉及是因为根据查找的资料之前提到的美洲文明、美索不达米亚文明的家具相关遗物太少，多为装饰器皿，且壁画中也鲜有记载。与之相反的是古埃及的家具不仅有实用性还兼备了装饰，我们可以在这些遗物中找到现代家具的影子。
这一篇汇总主要源自对Geoffrey Killen《Ancient Egyptian Furniture》(道客巴巴上搜可以免费获取)的总结，全书分3册，我把重点放在装饰分析及拓展，至于取材、工艺、历史、宗教象征这里就不展开了，有兴趣的读者可以去看原著。
床
墓葬中发现的床
床架通过榫卯连接，我们可以看到埃及的床腿形似马蹄、牛蹄。
壁画显示古埃及的床面有灯心草编织物（woven rush）捆绑在床架的两个角，实际上是捆绑于整个床架。看上去是不是形似我们的棕绷床？
注意到古埃及的床有不同程度的倾角，可以视为他们在探索睡姿从而对床进行改进。
灯心草编织物捆绑
搭好的床架
现代家具主流的床几乎都是按照这个模子刻出来的。
从彩图看，床腿带有鎏金鎏银装饰，金色为古埃及圣物眼镜蛇。
古埃及对床腿的装饰思路显然对后世有很大影响，我见过不少市面上的贵妃椅都有相近的蹄状腿以及鎏金图腾。
由猎豹抽象组成的床架，十分威严有气势。这种设计构思被后世广泛模仿应用，我们将在后文赏析多个案例。
后人复兴主义模仿的这组猎豹有点憨态可掬，没有那份高贵的威严。
带有三叶草图案的鎏金鹿抽象床架,看上去做法应该是用蒙皮遮罩三叶草图案，对其余部分的木料鎏金。
椅子
一些看日剧韩剧的读者会发现似乎日本人、韩国人经常跪坐在地板、席子上，也就是所谓的席地而坐，这其实是延续了秦汉时期的生活礼仪。在汉末之前我们的先人没有坐椅子的习惯，而古埃及人则在公元前2500年左右就有了不少的凳椅设计，其中不乏一些带有精美的装饰。
这把折叠椅的四条腿仿佛鹅张嘴吃鱼的样子，白色部分为象牙镶嵌。（注意不仅仅是鸭子的眼睛，甚至连鼻孔都用象牙镶嵌的方式描绘出来，不得不赞叹工艺的精湛和想象力）
局部鎏金，座位上包覆皮革，后面那张椅子则是镶嵌象牙模拟猎豹的花纹。
从这个动物腿（狮子）及灯心草编织的座面可以看出这种小板凳和床的设计有一定关系，可能古埃及人深刻的比例思想让他们意识到对床进行一些放缩的实验无意中合成了椅子。
当代许多新古典的小圆桌、茶几也有类似的三条腿设计，对古埃及人而言可能是他们乐于尝试比例分割的产物，另一种可能是源自3朵莲花（我们将在之后的椅子上看到这一猜测来源）。右边的板凳有一圈漩涡纹雕刻装饰，结合他们深谙灯心草编制，可能古埃及人的涡卷来自于二者的结合。
和古埃及人的床一样，在众多的板凳遗物中我们都能发现座面带有一定的弧度，这可能是出于坐感的考虑，另一方面从外观来说即使是极为简易的造型这种曲面能调可以有效调节通体板式家具带来的呆滞、僵硬。
这个板凳的腿上密布着类似古代陶器上常有的弦纹，（一圈圈的条纹称为弦纹，关于纹样的研究读者可以移步《中国室内设计历史变迁探索——首篇纹样篇战国、秦、汉》）我们发现古埃及家具的腿几乎都有一定曲线且夹带多样化的装饰手法，这是值得思考的。
在板凳的基础上加上靠背就成了椅子，上图是某个古埃及椅子遗物的复刻，这把椅子的扶手处有3朵莲花形成的装饰图案，前文我们提到的3条腿板凳的设计极有可能源自这3朵莲花。在《埃及篇中》我们对莲花图案给出了大量插图及解析，没有想到这个图案在家具上出现了，这种处处闪现而充满细微变化的图案构成了民族文化的图腾。
在两把椅子上我们可以看到灯心草编织座面，弧形座面，这显然表明椅子来源于板凳。而右边靠背上的图案与我们之前床的插图中的床头板上的雕刻图案十分形似，这说明床和座椅的设计也有着密切的关联，或许是在座椅上想到如果在床上也能坐起身子而给床加了床头板？注意靠背上又出现了《埃及篇中》提到的“羽翼日轮”（Winged solar disk）图案。
华丽而具有威严的装饰象征着权力与身份，王座这一概念能在埃及法老的专属座椅上得到直观的诠释。我们看到右边的这个椅子好像折叠板凳与靠背椅的结合，注意椅背上并非彩绘而是彩陶、宝石镶嵌，腿上的鎏金和象牙镶嵌之前介绍过了，显然在法老的王座上桌腿部分有了更多的装饰。座面上的花状图案之前的板凳也出现过，这是对猎豹毛皮的模拟，也是象牙镶嵌，早期人类敬畏自然，我想他们应该是将征服强大的动物视为美学。右边这把椅子真是令我拍案叫绝，带大家在看一下细节。
“羽翼日轮”是王座的不二标配。
如此复杂鲜艳的图案夹杂不计其数的排列方式却丝毫没有显得凌乱，各种材质的交相辉映着实释放了帝王才有的万丈光芒。
注意椅腿一侧有鎏金条状装饰，暂时没有找到这个设计的说明和缘由，不过直观上就是觉得有种莫名的美感，好像竖琴的华丽。
埃及复兴主义家具
古埃及的桌子倒是没有特别出彩的，因此关于家具的介绍告一段落，我们来看看当代的一些埃及复兴主义家具——会玩的设计师在古埃及人的智慧与美学中发现了什么？
这个沙发的扶手将猎豹头替换成了人像，腿是原汁原味的古埃及动物腿，主体木框架上雕刻了洛可可风格的藤条纹饰。
直接刷了个绿漆，加上靠枕坐垫。
抽屉上的雕刻显然是模仿了“羽翼日轮”。桌腿上部的人像替换了猎豹头，动物腿修改了样式。结合了多立克柱式以及中间抽屉下方的伊斯兰壁龛，这个桌子尽管没有太多材质和颜色变化，但丰富多样的装饰让它毫无疑问可以作为整个空间的焦点。
简约但又不失有机动感，温暖的棕色给人入睡的满足感，马蹄在当今依旧是美好的寓意，有力而期望成功。
左边一组模仿了灯心草的网格编织，蕨类图案象征自然与生命力将这个简单造型的椅子赋予了活力，温暖偏暗的颜色与面对面的狮身人面像则将椅子的活跃气氛调和带来了厚重感，使它有了多重定义令人百看不厌。右边则是新古典式家具融合了法老风格头像，属于蜻蜓点水式的加入异域风情元素。
妥妥的空间焦点，霸气的x型框架致敬古埃及的折叠凳子正面交叉处雕刻野兽图案彰显威严，通体鎏金加之靠背和扶手。扶手镶嵌了靠枕，座面四周流苏增添了一份轻柔，稍稍压低了夸张强硬的造型。
时下流行的原木风色床架，去掉床腿和法老头像就和市面上大多数床架别无两样，然而恰恰就是这两个点缀让这件原先毫无趣味的家具有了些许庄重配上床头、床尾板上的球和酒杯装饰的幽默。你既不能说他老气，又不觉得单调，也不会嫌弃它幼稚，这让搭配其余的装饰充满了可能性和趣味性。
介于目前我们对室内家具、饰品的介绍刚刚开了个头，现在如果要进行大量的实例搭配可能会对其他出现的家具、饰品产生疑惑，因此暂时跳过这部分，等后续篇章为我们提供一定的概念后再对这部分进行补充。
在埃及篇结束之际，我们最后来看一下哈特谢普苏特女王庙（Mortuary Temple of Hatshepsut）。
上面两张图为哈特谢普苏特女王庙的局部，是不是有点眼熟？这不就是古希腊的多立克柱式吗？怎么跑埃及来了呢？我在《埃及篇上》里就有过关于古埃及装饰艺术、建筑对古希腊的影响的猜测。我们再看看女王庙的全貌。
二层的人物雕像看排列应该是损毁了若干
如果不是二层的人像，你可能无法一眼看出这是出自古埃及的建筑，这与我们在《埃及篇上》中介绍的古埃及神庙差别太大了。这里要提一下这座庙建于公元前1450年，比起我们在上篇中提到的两座神庙要晚了至少800年。我暂时不去查阅这中间跨度相当于我国古代几个朝代的历史上古埃及发生了什么，以至于神庙建筑有了根本上的变化。我们可以类比下我国古代的建筑可以说800年间形式变化上是不大的，许多特征一直延绵不绝。
上图为古罗马的朱里巴西利卡(basilica julia 中文译名貌似没有标准)3d模型模拟，可以说立面上除了有拱廊，以及顶楼的法院外，二者是近乎相同的！
注意顶层上的人像，这会不会也是受了古埃及将人像置于二层的影响？
再看看文艺复兴时期Palladio设计的Basilica Palladiana。随着技术和装饰艺术手法的积累，同一形式的建筑在不同时期得以焕发新生。这种厚积薄发的尝试是值得我们去探索的。另一方面我们要积极挖掘那些古代不起眼的建筑形式，试着加入当代的或者某一时期的元素来创造我们自己风格的建筑群组。
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