回到我们在上篇中提到的埃及复兴主义建筑，现在我们来聊聊这个过梁(lintel)以及每一列窗户顶部挤出的顶角线（cornice）居中位置的翅膀状雕刻装饰。Winged solar disk是这个装饰的英文名称，中文搜索中似乎没有专业的对应翻译，只有游戏王爱好者的一个帖子里将其译为“羽翼日轮”，概括来讲这个图案符号代表埃及的太阳神，古埃及人刻印它祈求得到太阳神的庇护。
上篇中提到的埃及复兴主义建筑Virginia Commonwealth University
纹样
以下是各种各样的Winged solar disk，我们看到了有甲虫、眼镜蛇，这些都是古埃及的圣物。
暂时不清楚上面这些图案中胡子状的鱼鳞的含义
取自Temple of Ramses III过梁上方的饰带，我们还能看到雕刻上色彩的残留。
现在让我们想一下：对于我们中国人而言有没有相似意味的图案可以用相似的手法去表达，甚至递进一步，展现更辽阔的意境呢？——我觉得龙凤以及云纹是个不错的出发点，或者奔腾的骏马。不过对称工整几何感强烈的图案容易突出建筑的庄重，龙凤虽然威严神圣，云纹化的飘逸却可能使氛围过于活跃，过于细节写实则又会突兀沉重，因此要讲他们结合进建筑中是个小挑战，希望能有好事的设计师能够尝试起来。
随手一搜的图案，这个似乎太卡通轻浮了些，稍微再立体些写实一点点可能就不错了
牛和马在我国文化中都是有不错寓意的动物，这个素材中用棕叶饰（palmette）填充是个不错的想法，容易结合到几何图案中串联起来，或者以棕叶饰平铺形成饰带，关于palmette后续的章节会详解。
插图1（plate1）取自《The World of Ornament》
图6为我们开头探讨的“羽翼日轮”
8.3补充：
在室内设计中图案的运用是很重要的一块，因此对图案进行一番研究很有必要，图案在研究中有个更专业的说法叫纹样，(pattern design) 介于部分读者并不会从头至尾阅览这个系列的研究，纹样一说可能让人摸不着头脑，因此在室内设计历史变迁这个系列我们会继续采用图案一说，而对图案的构成、排布、变迁研究重心放在我国，通过对《中国纹样全集》的学习研究给各位做个《中国室内设计历史变迁探索——纹样篇》系列的汇总报告。
图6下方两侧的12为墓葬的天花板图案局部，右边那个完整图案如下，我们可以注意到农具和静坐的人物。而更为显眼的是构成单元结构的螺旋状曲线和蓝绿色的花朵。这个螺旋是不是很眼熟呢？我们截取两个单元各一侧几乎和希腊的艾欧尼亚柱式的柱头涡卷（volutes）如出一辙！诡异的是我们几乎无法搜索到二者的联系，并且对于埃及的这个涡卷图案鲜有介绍将其标注为volutes。（在sci-hub论文研究搜索中有一篇《_The Grammar of Ornament_》的第二章Egyptian Ornament中有提到，这本著作写于19世纪中期，其他文献就似乎没有对这个图案的称谓了）
不能因为古希腊有文献记载的数学计算绘制涡卷流程就忽略了此图案可能源自埃及
如果这个图案还缺乏说服力的话，那么下图中的发卷图案可以说和艾欧尼亚涡卷的创意描述一模一样了。这样明显的痕迹却连猜测都没有，不得不让人怀疑这是不是一种文化抹杀？由于文明的没落以至于历史上的辉煌都被剥夺这是十分可怕的。
我们把话题回到蓝绿色的花朵图案，这个图案源自纸莎（suo）草(papyrus)——一种被古埃及用来制作“纸张”（其编织生产过程更近似古代的竹简而不是后来东汉的纸张）的植物。（如下图）纸张作为文化传递的媒介对于一个文明十分重要，古埃及将纸莎草的各种形态抽象化融入各式各样的图案可以说是一种人文精神的体现。在古埃及文化中纸莎草象征创造以及太阳，我们在上篇末尾的图案设计本中可以看到许多纸莎草以及荷花图案的装饰，埃及人用不同生长阶段的这些植物来表示太阳的路径。
图例中1、2、3、4、5、8、9图案皆与植物有关，除了纸莎草之外，另一种是莲花。接下来我们引Jones Owen《The Grammar of Ornament》中的插图来领略一下古埃及人利用这两种植物抽象化所构造的形形色色图案的应用。
首先是一些基本图样，以及构思来源。比如左下这个图例6纸莎草的茎底部。（实拍如下）古埃及人受其启发，将这种雨滴状的图案运用于立柱上。
有点像竹笋
注意这些红、黄、白相见的雨滴状色带。他们源于纸莎草的茎底部。在其上方为荷花与纸莎草的花苞。
上图立柱所用到的荷花花苞形式如图7，这个图案用心的读者可能马上会联想本章前面发散联想所用的牛与马，他们填充的图案与这个似乎很像。它是不是与palmette的起源有关？这个问题暂时保留。图6则用于扇子上的羽毛状图案则取自一种水生植物。
另一组纸莎草雨滴状图案运用于立柱上。
在介绍纸莎草茎的底部的那张插图中的图例1、2、3展示了埃及人对莲花各个形态的抽象化表现手法，图中的11、12展示了他们被用于花瓶表面的装饰。
图9、10的柱头展现了单个纸莎草花苞打开的样子其上的羽毛状图案为之前提到的某种水生植物。
前文的插图1局部
回到插图1我们看看这左右两侧的蓝、绿色菱形放射状菱形图案。根据《The Grammar of Ornament》注释，这些蓝色类似风扇扇叶或者说通关染色体以及绿色类似皇冠的图案是莲花的一部分。我对此表示部分存疑，绿色代表荷花花苞没毛病，这个我们可以通过之前的插图可以理解，但这个风扇状的十字星与荷叶的形状相差甚远。抛开寻根溯源，我们是不是会觉得这两个图案和我们现在的一些瓷砖砖花有共通点？
下图的Moroccan（摩洛哥）砖花是否受到了埃及图案的启发？（注意所有的图案都是通过旋转可重合的中心对称体）这些迷人的图案我曾在好几个饭店看到过被应用于背景墙。摩洛哥是北非的一个小国，关于摩洛哥风格的装饰会在后续章节详解，这里暂不衍生。
这里在补充几个涡卷图案，Owen Jones在这段插图的注释中指出这是最早的涡卷迹象，他认为这象征着盘绕的绳子。我们注意到埃及人灵活的将荷花、纸莎草以及涡卷结合搭配红蓝黄绿四色创造了各式各样的图案，这些图案由于几何特性鲜明，形象生动有迹可循，色彩塑造了立体层次，因此很容易深入人心，就像开篇提到的Winged solar disk (羽翼日轮)。
插图12 (plate.12)
埃及人的图案中还大量存在回纹（fret），格子纹（chequered）,鱼骨纹（fishbone），连结环（interlace）。相对于上述提到的纸莎草、莲花、涡卷，这些纹理较为原始、固定，没有特定象征性的意向，我们在诸多的文明中都能看到类似或一样的图案，比如我们古时商代的云雷纹，马家窑（公元前3000-2000年）文化出土陶器上的回纹。云雷纹是我国众多云纹中的一个分支，卷云纹在汉代的使用空前繁荣，关于卷云纹、流云纹等我国传统云纹的介绍见“中国室内设计历史变迁探索——纹样篇之云纹” 。
这些图案在我国古代也有很多形似甚至一模一样的案例。
埃及纹样在当代家居中的应用
在这一篇结尾我们简单看几个古埃及意向、图案在当代装饰中的复兴。
上文提到的摩洛哥风格图案，暂时没有考据摩洛哥装饰文化受到埃及影响，不过地域如此靠近，图案特征排布如此相似有理由推测二者有传承借鉴，至于右边的金属隔断很明显是摩洛哥风格图案，配上Art Deco餐椅，天花板呼应了隔断图案，不过我觉得这个天花的雕刻太过了。
这个图案的排布和上文插图12其1几乎一模一样，图案的弯曲走向以及其中单元的弯曲构成了有机韵律流动性，不仅在颜色上呼应抱枕，也缓解了方方正正空间的僵硬。（我发现许多论坛上发的一些空间实拍都存在空间过于方正僵硬缺乏有机韵律）
纸莎草图案用于沙发布艺上，植物给空间带来生气、清新。相对于基本几何图案，抽象化的植物绘画造型更随意、而充满动态。可以提升空间的层次。（想象下如果沙发上是条纹或者鱼鳞纹排布，是不是和地毯的方格纹路一起会显得重复？）
这个墙纸是不是和前文插图11的柱式上的纸莎草图案大同小异呢？Art Deco将在后续章节详解。
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