不少丛书讲到了艺术史、建筑史、文学史等等艺术文化相关的发展历程，但是室内设计，软装家居这块的发展似乎像一片深海，尤其对于我们普通人围绕吃穿住行的日常生活而言，大多数人对各个菜系有些什么佳肴、交通工具的演变、衣服穿搭多少有自己的想法并能与他人在一个语境中交流，而“住”这个领域虽然我们每天接触的最多也可能是花费最多的，但对它的了解却可能是相对而言最少的，这可能是骨子里的文化观念所致——《东京梦华录》一书介绍北宋大众的日常生活对于民居是一笔带过的，更不要谈室内的布置。早期建筑受技术影响大多消失在了历史长河中，西方的许多同期绘画展现了当时的室内布置，而我国鲜有。在一系列的复兴主义运动中，西方的建筑审美、家具家居、室内陈设理念可以说是完全主导了现代室内设计，这种植根于审美思维的统治力即是文明亦是文化自信。显然在民族复兴的道路上，能普及带有浓厚我们自己元素的公共设施、住宅、室内设计是十分重要的。即使抛开这一层，对比西方建筑室内艺术的发展历程，我们在这一块还处于相对早期，借鉴西方的发展结合现代制造业能让我们自己的“住”大有作为，有朝一日在大街小巷随处可见我们的装饰元素，不再谈及语境、概念模糊的“中式”和“新中式”而是能像古埃及——古希腊——古罗马——中世纪——文艺复兴——巴洛克——洛可可——新古典等等有迹可循，理论清晰，百家争鸣万类霜天竞自由。
这本书豆瓣有第一版的中文版，我看的是第四版英文版，英文版的好处是可以对部分关键词进行即时搜索查询进一步的相关资料
A History Of Interior Design一书主要以西方视角介绍室内设计历史变迁，可通过http://archive.org下载或在线阅读。由于本书的题目宏大，书中一些概念的说明、插图介于篇幅是不充分的，我想通过进一步的图片、视频资料延伸补充挖掘潜藏在技术、艺术与文明传递的科学规律，假定这其中有一定的成因关系，那么藉此可以反复发动各式各样的文艺复兴。本文为我的研究、结论迭代过程，同步于我阅读原书的进程，将会有不少修改、补充以及成章编篡。下面开始渐进式剖析：
土耳其的Çatal Hüyük
要谈室内设计显然绕不开建筑，毕竟没有建筑就没有室内，为了贴近我们现代生活的概念，我想从类似现代社区聚落的建筑遗址说起。土耳其的Çatal Hüyük起源于公元前7100-公元前5600年左右，下面是部分出土的遗迹以及根据其模拟的室内布置和建筑布局，是不是和我们的乡村的平房、后现代箱式别墅很像呢？据考古发现这个聚落只有这一种建筑形式，由泥砖(mud brick)砌筑，屋顶铺檩条(rafter)再铺泥砖，整个聚落没有街道，日常活动发生在楼顶，（我们可以看到模拟复原的房子里有梯子）残存的装置雕塑、壁画应该是最早的规模住宅内装饰，装饰内容是对狩猎的记录，这一点和原始人壁画相似。
Çatal Hüyük聚落布局假想
Çatal Hüyük遗迹残存壁画局部，壁画经修复发现多为打猎场景
Çatal Hüyük遗迹残存牛角装置，该物品几乎在每个住宅中都有发掘出土
书中后文没有对Çatal Hüyük延伸，甚至没有把它称其为文明，它是不是独立消亡了，与其他文明是否有关联呢？我暂时不对其做进一步调查，我们接着看公元前3000年两河流域苏美尔人。如下图是根据考古发现模拟的苏美尔城市布局，从住宅外形结构来看似乎和土耳其发现的Çatal Hüyük十分相似，建筑材料也几乎一样。不同的是苏美尔聚落开始出现街道、围墙以及神庙。(下图右上侧层层叠起金子塔形建筑) 注意这个时期的人们似乎还并不知晓烧泥制砖，（fired brick）未经烧制的泥砖经受风吹雨打后很容易解体，其耐久性约为15-30年。在公元前3300年左右我们古中国的屈家岭文化遗址已发现烘培后的泥砖，但相关建筑模拟暂时没有资料，只有部分出土陶器。讲室内设计历史变迁为何要谈建筑材料呢？装饰品、家具和材质以及加工技术是相密切的，前文我们谈到Çatal Hüyük的住宅内发现了牛头装置、捕猎壁画是一种对生活的记录，在这之后我们会看到人们将建筑外立面绘制于室内，因此建筑外立面以及其材料对室内装饰的发展不仅有客观的技术层面影响（如建筑的承重性能好，楼层高也可以造大开间，房间大了可以放更多的家具）也有一定的直观影响。
苏美尔文明
假想的苏美尔聚落，住宅外形结构来看似乎和土耳其发现的Çatal Hüyük十分相似，建筑材料也几乎一样
苏美尔住宅剖面图解构
确切的说苏美尔文明历经公元前4500-1900年，这要比我们从秦朝统一文字至今的历史还要长了，但期间遗留的文化、技术并没有那么多，这样可能是它因此被历史一笔带过的原因。我们搜索sumer art给出的结果大多是浅雕刻（bas relief），这可能和苏美尔人创建的楔形文字有关，使他们乐衷于雕刻。关于浅雕刻的历史经过暂时没有找到详实的资料，我们知道古代中国的房子木雕十分精湛，但是搜索chinese bas relief却鲜有好的结果，许多是素材网站的照片资源，难以辨认时期,很多是新建筑比如博物馆或者植物园的。下图展现了一座唐太宗的马浅雕刻，完成于唐太宗晚年。由于缺少资料，以及在现代室内装饰中鲜有运用，显然中式的bas relief有很大的发展空间。relief在巴洛克时期大量运用于室内装饰。
补充一个泥砖制作技术的视频
苏美尔的浅雕刻文物
苏美尔的浅雕刻文物
唐太宗的马浅雕刻，年代为唐太宗晚年
雕刻运用于室内魔改科林斯柱，柱楣理论上可以千变万化
作为中国人我们对自己的装饰元素的直观印象是不尽相同的，但说到希腊建筑我想具有高中文化的知识分子大多都会联想到希腊柱式，这并不是说我国的建筑装饰元素包罗万象希腊方面乏善可陈，而是希腊的Doric、Ionia、Corinthian好似有着“基石”地位，被作为基本单元运用于各种希腊、罗马建筑中，我们的建筑装饰似乎缺少这种显著象征性的装饰元素？我认为这和建筑装饰组织编排有关系，在适当的设计下我们的装饰元素必然能大放异彩。
我们古代的石刻在柱础上五花八门，图中的而花纹类似希腊柱式的egg and dart, (卵箭饰，这个翻译不是很直观)egg and dart图案会在后续章节详解
巴比伦和亚述
苏美尔文明消亡后，巴比伦和亚述相继在两河流域绽放光辉。然而这两个文明甚至都没有任何遗留下来的宏伟遗迹，我们常常听说的古巴比伦的空中花园作为世界七大奇迹是唯一不确认位置的、没有考古依据而存在于传闻中的。（此处传闻并非都市传说，而是公元初年的古希腊历史学家的记载）撇开建筑，在装饰品文物方面也并没有许多亮点。以至于在wiki搜索巴比伦、苏美尔、亚述的相关艺术会被归并在美索不达米亚艺术中。在资料有限的情况下，我们却可以发现一些绘画对亚述、巴比伦宫殿的描绘叹为观止。以下为一副书中引用的插图，其中拱门、拱顶、穹顶的复杂构造似乎没有考古遗迹的支撑.Viollet-le-Duc 被认为是现代建筑理论家第一人，有评论家认为此君的地位堪比Alberti对于建筑理论的发展。Habitations of Man in All Ages 是Viollet-le-Duc晚年的一部著作，描绘了不同文明的本土化建筑。由此可见优秀的理论家应该通晓这个领域的历史沿革，站在前人的肩膀插上自己想象的翅膀。 关于建筑理论的重要性，有兴趣的读者可以移步：解析西方建筑发展，揭开文化自信与我国文化特色建筑普及的迷雾
Viollet-le-Duc对亚述宫殿的假想复原图
西方对亚述宫殿的假想
西方画家是如何绘画这些我们当今都没有考古依据的古建筑的？根据上文所说，我猜测可能是源于对古希腊、古罗马历史学家的描绘进行复刻。这是文艺复兴的体现，对文明的再现，融合促进加以发展翻新。奇怪的是这类描绘鲜有对古中国的，这可能是因为交通技术局限，导致东西方文明在很长一段时间内处于隔绝状态。我们可以看到洛可可时期的chinoiserie绘画西方描写的古中国。
洛可可时期法国画家François Boucher描绘的古中国
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